派拉蒙电影公司拍摄的《功夫熊猫》讲述了熊猫“阿宝”克服性格缺陷，经过磨砺，成长为武林盟主的过程。如同１０年前迪斯尼公司拍摄的《花木兰》一样，好莱坞又一次用中国文化的“瓶”装了“美国文化”的酒。这部动画片藉着“熊猫”和“中国风光”吸引全世界观众眼球，但强势推销与贩卖的依旧是一个典型的美国人的砺志故事。

    连日来，不少媒体与观众纷纷感叹，美国熊猫“阿宝”令中国人羞愧，更让人看到了两国文化实力的差距。“影片中所有的东西都是中国的，可为什么中国人就拍不出来呢？”

    另一方面，《功夫熊猫》在四川灾区的放映则遭遇了一些艺术家“愤怒”的抵制。据称，抵制者的理由是反对“好莱坞在劫后余生的中国捞金”。

    更加意味深长的是，尽管“功夫熊猫”的上映令媒体与观众热血沸腾，迄今，国内的电影界和文艺界还处于一片沉默的失语状态。

    《功夫熊猫》无疑凸显了当今全球文化交流与文化传播的复杂形势：身为中国人，究竟是该为美国人在给我们提供娱乐的同时，也“越俎代庖”地宣传了中国文化而高兴，还是应该采取民族主义的激烈姿态，妄图将好莱坞的影响力拒于国门之外？

    在全球文化在冲突与融合中发展的当今，在互联网与即时通讯工具让文化传播变得异常便捷的当今，空言抵制无济于事。面对《功夫熊猫》，我们应该做的不是抵制，而是反思。

    憨厚可爱的熊猫，明明比好斗的“孙悟空”、比在东西方文化中含义不同的“龙”，都更适合进行卡通开发，也更适合充当今日“和平崛起”的中国的全球文化大使。中国的艺术家也更有得天独厚的创作条件。但究竟为什么，这么多年来，没有一个中国电影人想到并敢于尝试这样的艺术创造？

    美国《功夫熊猫》横扫全球的背后，暴露出的是中国电影的文化视野依然没有走出狭窄，依然缺乏发现力、缺乏创造力、想象力，甚至很可能缺乏对本国文化的深层次理解。纵观历史，中华文化的长处就在于融合、吸收、同化其它民族的文化。“洋为中用”，是中国文化界的先辈留下的思想财富。可惜的是，今天的某些中国电影人失去了“洋为中用”的创造性吸收能力，只能坐视文化软实力在全球称霸的美国，对中国文化的丰富矿藏一次又一次地进行了“中为洋用”的开发。

    从迪斯尼拍摄《花木兰》到派拉蒙拍摄《功夫熊猫》，１０年已经过去了。时间对于中国电影人来说是宝贵的。面对这种冲击，我们不能只是捶胸顿足、痛心疾首，我们更期待中国的动画、中国的电影能够“雄起”！（完）